匿名 2006-12-6 11:06
冯骁鸣：东方元素“撞击”西洋画
[quote] 抽象画与音乐有共通之处。音乐也是没有形象的，靠音符、节律等来制造情绪。而抽象画，再怎么抽象，也要依靠色彩、线条、墨块等元素来完成……
绘画艺术需要不断地探求，东西方文化的交流促进着绘画艺术的演进。具象画在文艺复兴时期就已经走到了极致，继而是印象派绘画，以后又是抽象画。从具象渐渐走向抽象，是一种趋势。
其实在很早的中国艺术中就有抽象因素及抽象的表现手法，更不用说书法。但现代的抽象画，却是从国外发展而来的。冯骁鸣从小学的是中国的书画，上世纪80年代中期，他怀着对艺术圣地的向往，只身到了法国，接受更为系统和严谨的西洋绘画艺术教育，中西文化的熏陶使他的绘画创作得到了升华。他的画，得益于这两种不同文化的撞击和交融。
国内的一些抽象画家，往往一味地模仿国外的风格。而冯骁鸣虽然人在国外，却更能体会中国绘画的精髓，他的画里融合了很多中国绘画和书法的元素。比如他常用的绘画材料：宣纸、毛笔等，以及他的用笔：线条、墨韵等，都具有中国画的特点，并且整个画面非常注重诗情画意，给人以宁静致远的感觉，更给你以遐想。另外，他又很注重画面的光线，色彩、透视，以及色彩的明快度，很具冲击力，这又是西洋画常用的表现手法。是抽象，又并不完全抽象，留给人有很大的想象空间。所以最难得的是，他的画已经挣脱了中国画和西洋画的束缚，达到了比较自由的境界，走出了一条自己的创作之路。
绘画艺术是需要用心灵去感悟的，不是用语言来诠释的。画家最重要的就是要有自己的风格。但即便是非常著名的画家，他们最难的也就是画风的变化。许多人不敢变，是因为担心一旦改变了画风，便会失去部分欣赏者。但冯骁鸣的画却坚持在自己的画风上追求发展与变化。敢于否定自己已经成熟的东西，是需要勇气的。冯骁鸣从图释老子的道家学说，到将清代石涛的《苦瓜和尚画语录》翻成法文，并为之配画，无不显现着他在绘画创作道路上不断创新、追求完美的执着意念和心灵感悟。唯独一点他是不变的，那就是他的绘画作品里始终蕴涵着中国的文化与哲学的理念，蕴涵着“天、地、人”。
在他看来，评定一幅画的好坏，是一件很复杂的事，绘画艺术本来就是没有统一的评判标准。而一幅画，每看一次都会有新的发现，那就是一幅成功之作。 [/quote] [url=http://www.cnarts.net/cweb/news/readnews.asp?id=96938&kind=%E6%BB%9A%E5%8A%A8]徜徉于闲情逸致[/url]